“熔铸古今——八十而立朱炳仁艺术展”正在中国国家博物馆展出，展品包括100件/套铜艺精品及相关重要文物。铜，在中国人的生活和精神体系中占有举足轻重的作用。从社稷重宝到百姓日常，铜逐渐渗透国民生活各个方面，形成了丰富多彩的铜工艺，以其独特的形态气质为中国文化书写辉煌。

作为古代青铜器制造的延续，铜雕技艺在吴越和南宋时期得到长足发展。清代同治以后，以杭州铜雕技艺日益成熟，代代相传。经过上百年的风华，铜雕技艺逐渐被发掘、整理出“八大技艺”，铸、镶、锻、刻仍然得以传承，现代技法如熔铜等又不断出现。

2008年，铜雕技艺被列为第二批国家级非物质文化遗产名录传统技艺类，项目编号Ⅷ-119。

镂空技艺

工匠用手工细心地雕刻出穿透铜材料物体的花纹和文字，形成多层次的孔穴技艺及叠加的复合夹层，这就是铜雕技艺中的镂雕工艺技法。镂雕也称镂空，有的为单面雕，有的为复面雕。由于镂刻内部景物的用刀受到很大的限制，操作不易，匠人不仅需要高度注意力，更要有熟练的圆雕基本功。

点刻技艺

铜壁画或各种铜表面的纹理图案，都要手工敲打出来，所以绝技都在手的功夫上。如何运用刀、锤、锉等工具，都是有讲究的，怎样捶打、连接、锉平，怎样形成一朵花、一只鸟、一个人的图案，不知要上下敲打多少个点。

烘炼工艺

用加热的方法使铜纯净、变软，根据铜饰制品的需要进行烘炼，关键是在“烘”字上，不是把铜熔化，而是把铜加热又不熔化。为什么要进行铜板烘炼？加热后，铜板变软，可塑性好，冷却后不会断裂，发脆，表面坚韧、清晰、光滑。

叠镶技艺

叠镶工艺技法包括“叠”和“镶”。古代连接铜构件常常应用这项技艺，连接处有尺寸不同的槽子，各层叠加、镶嵌等，使各个构件融为一体。当代叠镶工艺，在铜壁画、铜建筑取得突破进展并获得国家发明专利。杭州雷峰塔，就运用了叠镶技艺。

三色工艺

也称“紫金刻铜雕”技艺，借用石雕的阴刻、阳刻及西洋铜版画的表现手法，进行分层次蚀刻、分层次氧化着色，并对主体画面鎏金、鎏银，使得整幅画面同时呈现高贵的金色、闪亮的银色和温馨的铜色。三色结合在一起，展示铜艺术品古穆、精致的气质，给人强烈的艺术美感。

制绿工艺

制绿起到保护作用，也是铜制品的一大优点。有了铜绿，铜制品不易生锈、腐蚀。但是，在大气中天然形成的铜绿要30年时间，不适合工艺生产的需要。为此，采用现代技法生出铜绿，膜层物化性能稳定，结合力好，如同出土文物，免受大气污染和雨雪侵蚀，达到保护目的。

熔模技艺

用蜡制作成模子，涂泥浆，控制厚度，就是置物的容量，并注入铜液，冷却即成。铜器物表面光亮、清晰、优美，没有结疤、砂粒、气泡。此种手工铸熔模技艺，从战国一直传承至今。

熔铜技艺

2006年，在天宁宝塔的一场大火中，朱炳仁首创熔铜艺术。这项技法促进了金属铸造技术的革命，也称“无模可控金属熔铸技艺”，将铜料倒入坩埚内熔化，加入介质，达到一定温度后使其自然流淌。传统的金属加工，一般采用泥膜、沙模、石蜡模等，熔铜工艺技法脱离了模具，每件艺术品都是孤品，不可复制。

“一铜映乾坤”，诚邀您步入铜艺的辉煌殿堂，探索传统技艺与创新灵感交织的火花，感受每一缕金属光泽下流淌的千年匠心与璀璨文化。