中国国家博物馆简介

中国国家博物馆是代表国家收藏、研究、展示、阐释中华文化代表性物证的最高历史文化艺术殿堂，负有留存民族集体记忆、传承国家文化基因、促进文明交流互鉴的重要使命，也是国家文化客厅。

中国国家博物馆的前身可追溯至1912年，以蔡元培、鲁迅先生为代表的有识之士奔走推动成立国立历史博物馆筹备处，迈出了典守文物、增进教育的第一步。新中国成立后，中央决定在天安门广场东侧新建中国革命博物馆和中国历史博物馆，毛泽东、周恩来、邓小平、董必武、邓颖超、万里、习仲勋等老一辈革命家亲自关心指导，隆重推出中国通史陈列和中国革命史陈列，成为伴随几代人成长的社会教育大课堂。2003年2月，中央决定中国历史博物馆和中国革命博物馆合并组建中国国家博物馆，以更好展示中华文化、培育民族精神、引领文博事业发展，江泽民、胡锦涛同志十分关心国家博物馆建设。2012年，中国国家博物馆改扩建完成并正式对外开放，建筑面积增加到近20万平米、拥有48个标准展厅，是世界上单体建筑面积最大的现代化综合性博物馆。

中国国家博物馆现有藏品数量143万余件，涵盖古代文物、近现当代文物、艺术品等多种门类，藏品系统完整，历史跨度巨大，材质形态多样，涉及甲骨、青铜器、瓷器、玉器、金银器、钱币、佛造像、古籍善本、碑帖拓本、玺印、书画、雕塑、漆木家具、砖瓦石刻、珐琅器、玻璃器、丝织品、工艺品、老照片、民族文物、民俗文物、革命文物等等，具有独特鲜明特点，充分展现和见证了中华5000多年文明的血脉绵延与灿烂辉煌。

中国国家博物馆举办展览最多、结构均衡，陈列展览丰富多样、异彩纷呈，形成了以“古代中国”“复兴之路”“复兴之路·新时代部分”三个基本陈列为基础，中国古代瓷器、玉器、书画、钱币、佛造像、铜镜、服饰、饮食及古今科技等专题展览为骨干，每年推出的50余个历史文化、考古发现、精品文物、美术作品、对外交流等临时展览和巡展为支撑的立体化展览体系，先后举办了“三中全会以来的伟大成就展”“改革开放四十周年大型展览”等重大主题展览，成为世界上独一无二的中华文化展示窗口，社会美誉度不断提升，迈入世界上最受观众欢迎的博物馆前列，“到国博看展览”成为一道亮丽的风景线。

党的十八大以来，习近平总书记六次来到国博并发表重要讲话、作出重要指示，三次为国博重要展览致信祝贺。特别是2012年11月29日，习近平总书记带领十八届中央政治局常委参观“复兴之路”展览，提出实现中华民族伟大复兴是中华民族近代以来最伟大的梦想，吹响了为实现中国梦而奋斗的号角。2022年7月8日，在中国国家博物馆创建110周年前夕，习近平总书记给国博老专家回信，强调“博物馆是保护和传承人类文明的重要场所，文博工作者使命光荣、责任重大。希望同志们坚持正确政治方向，坚定文化自信，深化学术研究，创新展览展示，推动文物活化利用，推进文明交流互鉴，守护好、传承好、展示好中华文明优秀成果，为发展文博事业、为建设社会主义文化强国不断作出新贡献”。这是对国博人的巨大鼓舞和鞭策，也为国博高质量发展指明了前进方向、提供了根本遵循。

百十芳华，赓续文脉，砥砺奋进，迈向未来。站在新的历史起点上，中国国家博物馆将深入学习宣传贯彻党的二十大精神，以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导，坚持正确政治方向，自觉守正创新，担当文化使命，聚力打造彰显民族发展历程、记录民族复兴伟业的历史长廊，展现中华文明永恒魅力和时代价值的文化殿堂，激励人民坚定信心、团结奋斗的精神家园，中国博物馆高质量发展的行业标杆，引领文博事业发展的人才高地，在推进文化自信自强、铸就社会主义文化新辉煌、建设社会主义文化强国方面发挥更大作用，作出更大贡献。

鹰形陶鼎

• 新石器时代 仰韶文化约（公元前5000—前3000年）
• 中国国家博物馆藏

此陶鼎采用伫足站立的雄鹰造型。鹰体健硕，双腿粗壮，两翼贴于身体两侧，尾部下垂至地，与两只鹰腿构成三个稳定的支点。鹰眼圆睁，喙部有力呈钩状，结构简洁，威武雄壮，彰显出一种强大的张力。鼎口设置于背部与两翼之间，紧密结合似背抱状，将鼎形器物特征与鹰的动物美感巧妙地融为一体。

鹰形陶鼎是原始艺术与实用功能完美结合的典范，是远古时期不可多得的雕塑艺术珍品。该鼎周身光洁不加纹饰，粗大鹰腿与尾羽巧妙地分为三个支点，成鼎足之势。既强化了雄鹰固有的形神特征，又与陶器的工艺造型取得了和谐统一。仰韶文化以精美彩陶而著称，鹰形陶鼎的问世表明，此时的人们不但擅长彩绘图案的创作，在造型艺术方面也有很强的实力。

玉龙

• 新石器时代 红山文化（约公元前4700年－前2900年）
• 中国国家博物馆藏

玉龙由墨绿色的岫岩玉雕琢而成，周身光洁，头部长吻修目，鬣鬃飞扬，躯体卷曲若钩。造型生动，雕琢精美，有“中华第一龙”的美誉。新石器时代很多遗址中都发现有类似龙形的遗存，或为蚌塑，或为彩绘，或为雕塑。关于龙的原型，研究者们提出过各种假说，如蛇、鳄鱼、蜥蜴、鱼、鲵、马、牛、猪、鹿、熊、虎、蚕、蛴螬、松树、云、闪电等等。

商代甲骨文中的“龙”字显示，龙是一种巨头、有角、大口、曲身的神兽。新石器时代最符合这些特征的文物应属红山文化中的这种蜷体玉龙，安徽含山凌家滩、湖北天门肖家屋脊也都有类似的玉龙形象，它们有可能是龙的原始形态。

“后母戊”青铜方鼎

• 商王武丁时期
• 中国国家博物馆藏

器厚立耳 , 折沿方唇，腹部呈长方形，下承四柱足；器腹四转角、上下缘中部与足上端均置扉棱。整器以云雷纹为地，器耳上饰一列浮雕式鱼纹，耳外侧饰浮雕式双虎食人首纹，腹部周缘饰饕餮纹，柱足上端饰浮雕式饕餮纹，下部饰三周凹弦纹。

“后母戊”青铜方鼎（又称“司母戊鼎”、“姤戊鼎”），形制巨大 , 雄伟庄严，重 832.84 千克，是迄今所知中国古代最重的青铜器。器腹部内壁铸铭“后母戊”，是商王武丁配偶妇妌的庙号。

“后母戊”青铜方鼎鼎身与四足为整体铸造，鼎耳则是在鼎身铸成之后再装范浇铸而成。铸造此鼎，所需金属料超过 1000 千克。制作如此大型器物，在塑造泥模、翻制陶范及合范灌注铜液等生产环节中，存在一系列复杂的技术问题。“后母戊”青铜方鼎的铸造，充分说明商代后期的青铜铸造不仅规模宏大；而且组织严密，分工细致，足以代表高度发达的商代青铜文化。

此外，经光谱定性分析结合沉淀法进行的定量分析，“后母戊”青铜方鼎含铜 84.77%、锡11.64%、铅 2.79%，与战国时期成书的《考工记·筑氏》所记鼎的铜锡比例基本相符，从中可见我国古代青铜文明的内在传承。

玉凤

• 商王武丁时期
• 中国国家博物馆藏

玉质呈黄褐色，间有沁斑。凤作侧身回首状，喙、冠如鸡，圆眼，短翅长尾，尾翎分叉。

在新石器时代大汶口文化、良渚文化及二里头文化玉石器雕刻中，也使用阳线表现主题，其中一种作法是将纹样周围的地面剔除，通过减地使其成为浅浮雕，此玉凤翅上雕琢的羽翎纹即是采用这一技法。而对于冠、翅、尾翎部位的虚实处理，则反映出商代工匠已经熟练掌握了镂空与钻孔技术。整器雕琢精细，光泽闪烁，得于出色的抛光技术。此外，这件玉凤与新石器时代晚期石家河文化中玉凤的造型、雕琢工艺极为相似。

青铜冰鉴

• 战国·曾
• 中国国家博物馆藏

这件青铜冰鉴是由一个方鉴和一件方尊缶组成的青铜套器，方尊缶置于方鉴内，其底部一侧有两个长方形榫眼，另一侧有一个长方形榫眼，安装时，把这三个榫眼与方鉴内底的三个弯钩扣合，其中一个弯钩的活动倒钩自动倒下后，可把方壶固定在方鉴里而不晃动，制作十分巧妙。与青铜冰鉴配套的还有一把长柄青铜勺，勺的长度足以探到尊缶内底。该鉴外表华丽、体态厚重、结构精巧、工艺精美，令人惊叹不已。

《周礼·凌人》记载：“春始治鉴，凡外内饔之膳羞鉴焉，凡酒浆之酒醴亦如之，祭祀共冰鉴。”原来这种器物是古人用来冰酒的，尊缶内装酒，鉴、缶壁之间的空间放置冰块，在春夏之季就可以喝到冰爽的酒。这件青铜冰鉴堪称世界上最早的冰箱，也是当时祭祀中一种重要的礼器。如此奢华的器物，在两千多年前的战国时期只能是贵族才享用得起。

错金银云纹青铜犀尊

• 西汉（公元前202年—公元8年）
• 中国国家博物馆藏

此尊呈犀牛形，犀牛昂首伫立，身体肥硕，四腿短粗，皮厚而多皱，两角尖锐，双眼镶嵌黑色料珠。尊腹中空，用来盛酒。尊背有椭圆形口，口上有盖。犀牛口右侧有一圆管状的“流”。通体饰细如游丝的错金银云纹，熠熠生辉，华美无比。

此犀牛是古代生活在中国的苏门犀的形象。在古代，中国不仅产犀牛，而且数量很多。在制造铜犀尊时，古代工匠创造性地采用了春秋战国时期大发展大流行的错金银工艺，为器物注入了生机勃勃的趣味和自由的气息。

青瓷莲花尊

• 北朝（公元386年—581年）
• 中国国家博物馆藏

这件青瓷莲花尊侈口、长颈、圆腹，高圈足。器身上下遍布纹饰，颈下部两侧各有2尊交脚并坐的佛像，佛像有背光，两侧有莲花纹。两侧佛像上方各有一个飞天，飞天两侧有云纹、莲花纹。肩部有复式双系耳 6 个。腹部饰凸雕莲花 4 层，上 3 层为覆莲，下一层为仰莲。覆莲每层由一周15 个莲瓣组成。第2层莲瓣中间夹饰下垂的菩提叶纹。第3层莲瓣最大，莲尖突出最长，在莲瓣中间夹饰小莲瓣，第 4 层仰莲由 13 个印贴的莲瓣组成。足部饰 2 层莲瓣纹，每层 11 个。

此尊胎体厚重，胎质细密，呈灰褐色，全器由颈、腹、足三节接合成型，制造上运用了泥条盘筑法，口、颈、足均为轮制。肩部的 6 个复式双系耳为捏塑。

莲花尊釉呈青绿色，间有青中泛黄处。施釉均匀，胎釉结合牢固，没有脱釉现象，积釉较厚处有细小的冰裂纹。

花鸟人物螺钿青铜镜

• 唐 至德元年（公元756年）
• 中国国家博物馆藏

圆形，圆钮，纹饰华美，以螺钿镶嵌而成，螺片光泽莹润。镜钮上方正中位置是一棵花树，右边树梢上悬一轮明月。钮两侧各有一位身着宽袍大袖的男子坐于树下，他们伴着清风明月、落英缤纷、禽鸟啾啾，一人弹阮，一人把酒欣赏。执杯人面前有一盆一壶，身后立有侍女。在钮的下方，山石、水池错落，并有禽鸟起舞。螺钿人物的衣饰、禽鸟的羽翼刻画细致清晰。钮上所嵌螺钿已失。

螺钿镜是唐代特种工艺镜，即在青铜镜的背面用漆粘贴螺蚌贝壳薄片，然后打磨刻画出各种纹样。螺钿镜流行于盛唐及稍晚时期，《安禄山事迹》记载唐玄宗曾赏赐安禄山“宝钿镜一面”。肃、代两朝整饬奢侈之风，至德二年（公元 757年）曾“禁珠玉、宝钿、平脱、金泥、刺绣”，大历七年（公元 772 年）又“诏诫薄葬，不得造假花果及金手脱、宝钿等物”。此物年代正与上述文献记载相吻合。“宝钿”包括螺钿，但这种工艺并非专指镶嵌贝壳饰片，在日本正仓院收藏的一面螺钿八菱镜中，除了粘贴贝壳薄片外，其他地方还镶嵌有青金石、绿松石和孔雀石等，也有镶嵌琥珀、玳瑁和水晶等的。

三彩釉陶载乐骆驼

• 唐 开元十一年（公元723年）
• 中国国家博物馆藏

骆驼昂首挺立，驮载了5个汉、胡成年男子。中间一个胡人在跳舞，其余4人围坐演奏。他们手中的乐器仅残留下一把琵琶，据夏鼐先生研究，应该是一人拨奏琵琶，一人吹筚篥，二人击鼓，均属胡乐。骆驼载乐陶俑巧妙地夸张了人与驼的比例，造型优美生动，釉色鲜明润泽，代表了唐三彩的最高水平。

载乐骆驼陶俑表现的应该是长安百戏中的一个杂技节目。唐代百戏留下记载的有盘杯伎、吞剑伎、猕猴缘竿伎、透飞梯伎等。当时，在长安城的东市和西市都有专门的百戏班子，他们除自主演出外，也可让人们花钱雇演。唐玄宗曾“召两市杂戏以娱贵妃”。骆驼载乐节目集杂技和马戏于一体，有两个看点。其一，双峰骆驼身高一般2米左右，负载力可以达到250公斤，驮载5个成年男子需训练有素。其二，5位艺人在驼背没有围栏的平台上载歌载舞所展现的高难度技艺。唐代高空平衡技巧的表演水平很高，幽州胡女石火胡能站在十层叠放的彩绘坐床上如履平地。唐人的驯兽水平也不一般，披挂华丽的马匹会在玄宗生日时，为他衔杯祝寿，甚至还有舞象、舞犀这种大型动物的演出。所以，骆驼载乐这种节目，在长安一定大受欢迎。

绿釉鸱吻

• 西夏（公元1038年—1227年）
• 中国国家博物馆藏

此物为建筑构件，形体高大，呈龙首鱼身状，龙首与鱼身系分别烧制成型，通体饰鳞纹，施绿釉，釉面光亮，威猛生动。

西夏陵鸱吻有琉璃和灰陶两种，造型均呈龙首鱼身、张口吞脊状。汉代以前的宫殿正脊两端高高翘起，其形状似凤鸟展翅，后来演变成鱼身状，名“鸱尾”。在南北朝至隋唐的石窟壁画中，受印度“摩羯”鱼形象的影响，鸱尾造型作月牙形。到了唐代，鸱尾造型逐渐突出吻部，张开大口吞咬屋脊，因此多叫做“鸱吻”。在宋代，鸱吻龙首鱼身、张口吞脊的形象被固定下来。西夏鸱吻与同一时期河北蓟县独乐寺辽代山门鸱吻、山西大同华严寺金代薄伽教藏殿鸱吻均属同一类型，与宋代鸱吻造型相同。

孝端皇后凤冠

• 明 万历（公元1573年—1620年）
• 中国国家博物馆藏

这件9龙9凤冠，主人为万历孝端皇后。凤冠用漆竹扎成帽胎，面料以丝帛制成，前部饰有9条金龙，口衔珠滴，下有8只点翠金凤，后部也有1只金凤。后侧下部左右各饰点翠地嵌金龙珠滴三博鬓。此冠共嵌未经加工的天然红宝石100余粒，珍珠5000余颗。

孝端皇后生前无子，结果引发了一场是立恭妃所生的长子朱常洛还是立郑贵妃所生的三子朱常洵为太子的“国本”之争，影响明末政局甚深，使万历朝成为明代历史上由治转乱的转折期。

霁青釉金彩海晏河清尊

• 清 乾隆（公元1736年—1795年）
• 中国国家博物馆藏

这件瓷尊是景德镇御窑为圆明园海晏堂烧制的陈设品，敞口，短颈，丰肩，鼓腹，腹下部内敛，肩颈之间雕贴一对白色的展翅剪尾燕子作为耳。外壁施霁青色釉，以金彩绘蕉叶、缠枝花卉等纹饰，近足部饰粉彩仰莲纹及联珠纹。外底有青花篆书“大清乾隆年制”六字款。此尊需多次入窑和施彩，制作集雕、贴、凸压之大成，工艺高超。霁青色象征河清，燕子与“晏”谐音，整件器物蕴含海晏河清，四海承平之意。乾隆时期粉彩瓷器的生产工艺达到了高峰，品种齐全，装饰技法丰富多样，绘画水平高超，器型制作精美，这件瓷尊就集中体现了这些时代特点。

海晏堂是圆明园西洋楼最大的宫殿。唐郑锡的《日中有王字赋》中有“河清海晏，时和岁丰”之说。河，黄河；晏，平静。“河清海晏”也作“海晏河清”，意指黄河水流澄清，大海风平浪静，此语用以歌颂天下太平，“海晏堂”之名应取意于此。海晏堂亦是圆明园中最著名的一处欧式园林景观，堂正楼朝西，上下各十一间，楼门左右有叠落式喷水槽，阶下为一大型喷水池，池左右呈“八”字形排列着我国十二生肖人身兽头铜像（圆明园兽首铜像）。不幸的是，圆明园这一世界名园连同海晏堂于公元 1860 年惨遭英法联军野蛮的劫掠焚毁，最终沦为一片废墟。当年海晏堂内的实情实景后人已无从得见，这件霁青釉金彩海晏河清尊也因此愈加显得弥足珍贵。