素描是用单色或简单颜色的工具描绘对象的轮廓、体积、结构、空间、光线、质感等基本造型要素的绘画方法，是绘画学习、创作的基础，亦可以作为独立的艺术表达方式。20世纪初，作为造型艺术基础的素描随西方美术教育体系传入中国，对中国的美术教育及艺术审美产生了深远影响。中国艺术家的理解与再造将中国文化意蕴融入素描艺术，形成了具有中国特色的艺术风格。中国国家博物馆联合中国美术家协会共同举办“中国素描——现当代著名美术家作品邀请展”，就是要贯彻践行习近平总书记关于坚持洋为中用、开拓创新，做到中西合璧、融会贯通，更好繁荣发展我国文艺的重要指示精神，系统回溯中国素描艺术百余年的发展历程，深刻揭示学习借鉴各国优秀文艺和坚持与弘扬中国精神的紧密联系，为探索艺术创作、美术教育的未来发展方向提供借鉴与启迪。

中国素描的创作始终与时代发展、民族命运同行。早在20世纪初期，徐悲鸿、潘玉良、吴作人等胸怀复兴中国美术理想的艺术家就远赴欧洲，系统学习西方绘画观念与技法，奠定了中国现代美术“中西合璧”的坚实基础。20世纪三四十年代，面对日益加剧的民族危机，一批革命现实主义画家采用以素描为基础的写实主义创作手法记录时代风云，开辟了中国艺术发展的新境界。新中国成立后，艺术家们积极践行“双百”方针，坚持“二为”方向，借鉴苏联现实主义艺术风格，创作了大量表现社会主义现代化强国理想的优秀写实主义美术作品，素描艺术与中国传统美术的结合更加紧密，中国素描作品中的民族特色日益凸显。改革开放以来，素描领域的探索走向多元，观念、媒介、形式等方面皆有创新。本次展览荟萃了120余位现当代艺术家创作的280余件素描精品，分中西一冶、关怀现实、兼收并蓄、民族意韵、多元共存五个单元，系统呈现中国素描艺术的发展历程及时代特点，突出展示中国艺术家继承中国传统、扎根中国现实、融合西方艺术形式的探索与创新。

中国国家博物馆作为代表国家收藏、研究、展示和阐释能够充分反映中华优秀传统文化、革命文化和社会主义先进文化代表性物证的最高历史文化艺术殿堂，历来高度重视通过举办艺术展览倡导植根现实生活、记录时代发展、描绘时代风貌的艺术创作方向。衷心希望本次展览能够引导观众更加了解中国素描艺术的发展历程，深入理解中国艺术家熔铸于作品的家国情怀，深刻感受中华民族在融汇中西、博采众长中迸发的艺术创造力，切实增强民族自信心与自豪感，为实现中华民族伟大复兴的中国梦汇聚磅礴力量。